落秋文学

第160章（第1页）

六点，观众陆续入场。

七点，演出正式开始。

米野实在不放心及川，担心他不注意的时候又被拍照，闹出几个绯闻女友，索性陪他一起遛出休息室，戴上口罩和帽子，趁灯光昏暗的时候入场。

结果进去的时候，碰见了几个同样戴着口罩站在最后排的人。

彼此对视一眼，无声大笑，及川愉快地和其他人击掌，一起组成“帽子口罩最后排怪人”的组合。

“你们怎么也来了？”

“听过那样的彩排，好奇也是很正常的事吧。”

“我买了他们的新专辑，那才半年前录制的吧，但今天一听现场，哦豁——真是一代新人胜旧人，只是半年而已，进步好大啊。”

“对对对，现场比录音室效果还好，骗人的吧！？”

“要是现场比录音室的效果还差，票还怎么卖啊？”

“你这句话杀死了圈子里大部分人了。”

“你是说那个c……”

“嘘！你懂我懂就行了，真要说出名字来，你又想被观众投诉吗！”

“好好好，那个c和那个j，还有那个l！”

“真是悲哀，我居然能听得懂你说的都是谁。”

“更可怜的是，这样专辑都卖上了天。”

“突然不知道你说可怜是观众还是我们了……”

都是熟人，七嘴八舌聊起来，放在聊天群里分分钟99+。

但是再热闹，当音乐响起时，几个人马上安静下来。

正式演出比彩排的效果还要好。

可能是因为再次上台，乐队的感觉比彩排时要放松，主唱的状态尤为明显。

听了五六首歌，让米野自己来评论的话，这是他近三年年来听过最好的live之一了。

成员的技术，对音乐的理解，彼此的配合与默契都恰到好处，如果说器乐画出了一条龙，那么主唱的声音就点出了眼睛，让整条龙栩栩如生，动人心弦。

从乐队整体的演出来说，歌曲的编排也是完整的。

暴风乐队从很早之前就非常注重演出的完整性，从妆造到技术，从配器到演出曲目，起承转合、悲欢离合，所有的一切都为了主题服务，所以很多人听完暴风的live都说像看完了一场戏，因为暴风就是以这种标准来完成自己的演出。

但除了暴风之外，很少乐队这么干。

原因很简单，艺术人格和商业人格往往难以重合。

观众喜欢的和创作者、演唱者喜欢的不常一致，而live，说白了也是商业活动，以观众喜好优先，直接点来讲，什么欢迎唱什么，才是live卖票的重点。

另一个原因则是，绝大部分乐队的乐曲库都撑不起来他们这么玩。

中场互动的小休息时间，几个乐队的人又开始讨论起来。

“完整性好高，一点都看不出来是临时救场的状态……”

“没错！虽然很简单，但配上主唱的声音，嘶，我终于理解去年他们为什么唱哭了那么多人了，给我我也想哭。”

“真的吗？你哭了吗？”

“走开，别凑过来！”

“完成度也好好，听到那个贝斯了吗？真是绝了，我之前都没发现他们队伍的贝斯手那么厉害。”

“鼓手刚开场的时候有点紧张了。”

“不过后来也越来越好了，可能是太久没有上台了吧？他们今年都没有演出。”

“吉他……”

“吉他和键盘就不用说了，津久和牧野是什么人啊。”

“但是津久的吉他，你没感觉到吗？”